사랑 혹은 상처 나를 꽃 피우다

사랑과 상처를 넘어.

저자는 직업적으로 몸이 아파서오는 사람들을 아침부터 밤까지 때로는 깊은 밤잠을 자다가도 만난다. 시간이 흐르면서 그는 몸에 난 상처 뒤편에 보이지 않게 숨 쉬고 있는 사랑을 들여다본다. 그리고 사랑을 안고 이 세상을 떠나는 이와 그것 없이 떠나는 이의 마지막 표정이 확연히 다름을 보며 사랑과 상처에 대해 끊임없이 자문해 왔다.

이 책은 남녀간의 사랑 뿐 아니라 모든 인간과 인간의 관계에서 오고가는 사랑과 상처에 대한 작가의 통찰을 명징하게 보여준다. 어디선가 말발굽 소리처럼 두근거리며 다가오는 남녀의 사랑, 치매 할머니 가슴 속에서 평생토록 진주처럼 키워진 생을 담은 사랑도 발견한다. 또한 사랑으로 인한 상처는 어떻게 치유되고 또다시 사랑으로 꽃피워지는 지 작가의 섬세하고 예리한 관찰이 한페이지 한페이지 살아난다.

글과 함께 이야기를 나누는 듯한 차규선 화백의 그림은, 그동안 인간의 마음을 사람과 자연, 사물을 통해 누구보다 깊은 시각으로 표현해내고 있다는 그에 대한 평을 실감할 수 있게 한다. 그의 그림과 사진에는 강물의 출렁이는 소리, 비를 품은 흙냄새, 솔숲을 지나는 공기의 만져짐, 남녀 사이에 놓인 짙은 커피향..들이 살아 숨쉬고 있다. 그래서 책을 읽는 동안 그린이의 마음에 담긴 인간에 대한 따뜻한 호흡을 천천히, 깊게 느낄 수 있다.

저자 : 노태림

철학을 전공하다가 의사가 되었다. 궁극에는 사람에게 더 다가서는 것이라고 생각했다. 그러나 공허했다. 어떤 치유도 사랑을 품지 않고는 백약이 무효였다. 어떤 날은 사망진단서를 5장이나 발급하는 날도 있었다. 수 백 장의 사망진단서를 발급하면서, 사랑에 대한 믿음은 신앙처럼 가슴에 와 닿았다. 그래서 시인이 되었다. 문예지 ‘문예중앙’을 통해 등단하고, '유리에 가서 불탄다' '푸른 염소를 부르다' 등의 시집도 냈다.

마침내 죽음을 맞이하는 사람들도 사랑을 놓치지 않는 사람은 평화를 안고 먼 길을 나서고, 사랑의 끈을 놓친 사람들은 천길 물속 같은 아련한 회한을 가지고 떠나는 모습들을 지켜보며 절망하기도 했다. 나아가 사랑은 상처를 품으면서 자란다는 것도 알았다. 그 상처를 자양분으로 자란 사랑이 사람을 꽃피우는 모습을 보면서는
희열의 박수를 보내기도 했다.

그래서 그는 절창한다. - 사랑, 혹은 상처 나를 꽃피우다 - 라고.

그림 : 차규선

사람을 그리다가, 꽃과 나무와 숲으로 왔다. 결국은 자연 안에 사람이 있음을 알았다. 그리고 자연 속에서 인간이 가장 진솔하게 자리 잡고 있음도 알았다. 그래서 그의 꽃그림 속에는 얼마 전 스쳐지나가면서 본 듯한 '그, 그녀, 우리'의 표정이 있다. 당연히 ‘사랑의 표정’을 담고 있다. 이 뿐인가. 그의 숲그림에는 우리가 절절히 찾아 헤매던 ‘사랑’이 마음 편한 얼굴을 하고 있기도 하고, 아스라한 표정으로 건너 세계를 응시하고 있는 듯도 하다.

그는 어느 날부터 물감에 흙을 섞어서 덫칠을 했다. 이후 그의 작품은 시각을 황홀경으로 이끄는 것 뿐 아니라 흙냄새를 풍기며 후각을 자극하기도 했다. 이 뿐인가. 그가 그린 스산한 소나무 밭에서는 오래 전 우리가 어디선가 들은 듯한 바람소리도 들려왔다. 그래서 그를 ‘오감五感의 작가,라고 부르는 이도 있다. 이런 그의 작품은
국립현대미술관, 서울시립미술관, 광주시립미술관, 이중섭미술관, 서울대법원, 하나그룹 등에 가면 만날 수 있다. 특히 대만 타이페이 만다린오리엔탈호텔에 가면
5미터에 이르는 초대형 작품을 접할 수도 있다.