사진강의 사진 잘 찍는 법

사진적 성장을 위해서는 기본기를 익히고 현장에서 활용하고 응용하는 것이 중요하다.
이 책의 내용은 사진 이론과 현장 경험, 사진 강의를 토대로 했다. 지은이는 대학원에서 사진을 공부한 후 여행 기자를 지냈고 지금은 사진가, 사진 강사로 활동하고 있다. 2003년부터 지금까지 세계 110개 나라 350여 지역을 여행하고, 2010년부터 한겨례교육문화센터, 인프레임, 양주시평생학습관 등에서 사진을 가르치고 있다. 그동안의 촬영과 강의를 통해 쌓은 노하우를 토대로 이 책을 내었다.
이 책은 좋은 사진을 찍기 위한, 빛에 대한 이해와 활용, 상황에 따른 노출법과 렌즈사용법, 단순하고 세련된 프레임을 구성하는 법, 색이 가지고 있는 특성과 색채심리를 이용하는 법, 대상에 감정이입하고 내사와 합일에 이르는 법, 사진적 성장을 위한 방법들, 주제작업과 포트폴리오 제작과 전시회 준비 등에 대한 내용을 다루고 있다.
“사진의 기본기를 확실하게 익히고 현장에서 활용하고 응용할 수 있을 때 좋은 사진은 가능하다.”고 지은이는 말한다. 이 책은 사진에 입문하려는 분들, 초급에서 중급으로 가려고 하려는 분들, 남들과 다른 자신만의 작품 세계를 위한 분들에게 꼭 필요한 내용을 담았다. 책에 소개된 사진은 지은이가 15년에 걸쳐 촬영한 방대한 양의 사진 중에서 엄선하여 독자 여러분들의 이해에 도움이 되도록 했다. 사진 한 장 한 장이 의미를 담고 있으며, 좋은 빛을 이용하고, 그 순간의 마음을 담아, 간결하게 프레이밍 한 사진을 골랐다.
이 책은 10장으로 구성되어 있다. 1장은 빛에 대한 내용을 다루었다. 좋은 빛이 좋은 사진을 만든다. 좋은 빛은 날씨와 장소에 관계없이 언제 어디서나 존재한다. 다만 우리가 발견하지 못할 뿐이다. 2장은 카메라 조작의 기본이 되는 조리개, 셔터속도, 초점의 이해와 활용에 대해 소개했다. 3장은 노출과 렌즈에 대한 내용을 다루었다. 노출 측광의 원리와 노출측광모드, 다중노출, 존재의 노출과 표현의도에 적합한 렌즈의 이해와 활용에 대해 소개했다. 4장은 선, 형태, 형체, 질감, 대비, 3분할 구성 등 디자인적 요소를 이용한 사진의 구성에 대한 내용을 다루었다. 5장은 우리의 시지각 원리에 기초한 단순한 프레임에 대한 내용을 소개했다. 우리의 시지각은 유사한 사물, 가까이 있는 사물, 연속되어 있는 사물끼리 그룹으로 묶어 단순하게 인식하려 한다. 이러한 원리를 이용한 대표적인 프레임 샷이 게쉬탈트 프레임 샷이다. 또 엄마 등에 업힌 아이의 시선이 중앙으로 향하는데서 착안한 숄더 프레임 샷과, 주요 대상을 프레임 가장자리에 배치하여 활기찬 분위기와 여운이 느껴지게 만드는 엣지 프레임 샷도 소개했다.
6장은 우리의 마음에 즉각적으로 영향을 미치는 색상의 특징과 색채심리, 대상에 집중하게 만드는 흑백사진 잘 찍는 법을 다루었다. 7장은 사람들이 가장 많이 촬영하는 인물사진 잘 찍는 법을 소개했다. 자연스러운 느낌을 주는 캔디드 포트레이트와 동의를 구하고 찍는 캔디드 포트레이트와 초상사진에 대한 내용을 다루었다. 8장은 세상에서 유일무이한 자신만의 풍경사진 잘 찍는 법에 대한 내용을 소개했다. 9장은 사전 시각화 능력, 사진의 형식과 내용, 상징과 기호의 활용, 사진의 특성 다섯 가지, 대상에 마음 담기 등 사진적 성장을 위한 방법들 몇 가지 방법을 다루었다. 10장은 자신의 생각을 일관되게 표현하고 자신의 사상을 표현하는 주제작업을 다루었다. 또 사진적으로 성장하기 위한 주제작업과 유의해야 할 점을 소개했고, 자신의 작품 세계를 보여주는 포트폴리오 만드는 법과 전시회에 관한 내용을 다루었다.

■ 이 책은 맛있는 비빔밥 같은 사진이론서다. 지은이가 공부한 사진 이론과 사진 강의 경력, 세계 110개 나라를 촬영하면서 쌓은 노하우가 잘 어우러져 있는 책이다. 저자는 말한다. 좋은 사진을 찍는 법은 배운 이론과 기본기를 바탕으로 현장에서 활용하고 응용했을 때 가능하다고. 그래서 책의 전반부는 사진의 기본기와 카메라 조작법을 익히고 현장에서 활용하는 법을, 중반부는 의미 있는 대상을 그 순간의 마음을 담고, 세련되게 프레이밍 하는 법을, 색과 색채심리의 이해와 활용법 등을 다루고 있다. 후반부는 사진적 성장을 위한 여러 방법들과 자신만의 작품 세계를 보여줄 수 있는 주제작업과 포트폴리오, 전시 준비에 대한 내용을 다루고 있다. 더불어 독자들의 이해를 돕기 위한 참고 사진은 저자가 직접 촬영한 수십만 장의 사진 중에서 엄선한 사진으로 골라 사진을 보고 배우는 재미 또한 쏠쏠할 것이다.

지은이 : 김원섭 
상명대학교 예술디자인대학원에서 순수사진을 공부했다. 여행기자, 여행사진가로 활동하며 그동안 지구별 110여 개국을 여행했고, 후지필름 X-멘토와 X-포토그래퍼를 지냈다. 인 프레임, 한겨레교육문화센터, 양주시평생학습관 등에서 사진을 가르치고 있다. KBS '사랑의 가족', EBS '세계테마기행 스리랑카 편', EBS '한국기행 만재도 편'에 출연했다. 또 ‘IVI 어린이 국제사진공모전’, ‘농촌경관사진공모전’ 심사위원, 해양수산부 ‘2014년 아름다운 어촌 찾아가기’ 평가위원을 지냈다. 주요 전시로 '풍경의 틈'(2017. 6, 서울, 갤러리 꽃피다), '내 마음에 담은 지구별 풍경'(2015. 8, 갤러리 마다가스카르), '여행사진전'(2014. 4, 서울 코엑스) 등이 있다. 지은 책으로《사진으로 떠나는 세계6대륙》,《아주 특별한 세계 여행》,《사진 잘 찍는 법》,《여행사진 잘 찍는 법》,《교과서 속 세계여행》등이 있다. 사진과 여행을 통해 더 열심히, 더 행복하게 살기를 늘 소망한다.

 

프롤로그 기본기의 활용과 응용 & 사진적 성장을 위하여 / 4

1장. 좋은 빛이 좋은 사진을 만든다. / 15
좋은 빛에 대한 이해 / 17
빛과 그림자는 한 몸 / 20
새벽의 빛 / 22
맑은 날 이른 아침과 늦은 오후의 빛 / 23
맑은 날 낮의 빛 / 24
흐린 날과 비(눈) 내리는 날의 빛 / 27
매직 아워의 빛 / 30
실내의 빛 / 34
밤의 빛 / 39
빛의 방향 | 정면광, 측면광, 역광 / 41
플래시의 이해와 활용 / 45
플래시의 동조모드와 활용 / 47

2장. 조리개, 셔터속도, 초점의 이해와 활용 / 53
카메라의 원리 / 55
자신의 카메라 잘 다루기 / 59
빛을 양적으로 조절하는 조리개 / 60
조리개 값과 셔터속도와의 상관관계 / 62
조리개와 피사계 심도 / 65
조리개 값의 활용 / 65
빛을 시간적으로 조절하는 셔터속도 / 66
셔터속도의 활용, 고속셔터와 저속셔터 / 68
셔터속도를 이용한 의미의 확장 / 75
사진가의 관심을 표현하는 초점 맞추기 / 77

3장. 노출과 렌즈의 이해와 활용 / 83
노출계의 작동 원리 / 85
노출 측광모드 / 86
노출 보정 / 89
다중 노출 / 94
존재의 노출 / 97
감도(ISO) / 99
렌즈의 밝기와 초점거리 / 100
표준렌즈의 특성과 활용 / 102
광각렌즈의 특성과 활용 / 105
망원렌즈의 특성과 활용 / 109
접사렌즈의 특성과 활용 / 110
형석렌즈의 특성과 활용 / 113

4장. 좋은 구성이 좋은 사진을 만든다. / 117
선 / 118
형태와 형체 / 122
패턴과 질감 / 125
대비 / 129
프레임 가득 채우기 / 131
프레임 속의 프레임 / 133
황금 분할과 3분할 구성 / 136
관찰과 가까이 다가가기 / 139

5장. 단순한 프레임이 시선을 끈다. / 143
시지각 원리를 이용한 게슈탈트 프레임 샷 / 145
중앙으로 시선을 이끄는 숄더 프레임 샷 / 163
역동적인 느낌과 여운을 주는 엣지 프레임 샷 / 163

6장. 사진의 색과 흑백사진 잘 찍는 법 / 169
색의 인식과 활용 / 170
빛의 삼원색과 물감의 삼원색 / 174
보색대비의 활용 / 176
화이트 밸런스의 활용과 색온도 / 178
빨간색의 정서와 심리 / 181
파란색의 정서와 심리 / 184
노란색의 정서와 심리 / 187
초록색의 정서와 심리 / 191
좋은 흑백사진을 위한 빛 / 192
좋은 흑백사진을 위한 구성 / 196
좋은 흑백사진을 위한 요소들 / 198

7장. 인물사진 잘 찍는 법 / 203
자연스러운 느낌의 캔디드 사진 / 205
동의를 구하고 찍는 캔디드 사진 / 208
캔디드 사진의 구성 / 213
포트레이트(초상사진) / 215
좋은 인물사진을 위한 몇 가지 요소들 / 217
추억을 공유하는 가족사진 / 221

8장. 풍경사진 잘 찍는 법 / 227
최적의 촬영 포인트와 좋은 빛의 이용 / 228
입체감, 반영, 선, 삼분할 구성의 이용 / 232
사물의 움직임 표현 / 233
파도와 물살의 흐름 표현 / 238
별과 은하수, 오로라 촬영법 / 240

9장. 사진적 성장을 위한 방법들 / 247
사전 시각화 능력 / 249
사진의 형식과 내용 / 252
상징과 기호의 활용 / 254
사진의 특성 다섯 가지 / 259
사진이 말하게 구성하기 / 270
대상에 마음 담기 / 272
거울 이용해보기 / 276
주제가 잘 드러나게 찍기 / 278
묘사보다는 재해석해 표현하기 / 280
인간의 눈과 다르게 보는 카메라 / 281
꾸준하게 사진 찍기 / 283
연작사진으로 이야기를 전하기 / 287

10장. 주제작업과 포트폴리오 / 291
주제작업의 장점 / 297
주제작업에서 유의해야 할 점 / 301
포트폴리오 제작하기 / 308
전시 준비와 액자 제작 / 314
에필로그 / 318