바로크 바로크적인

 

저 : 한명식

프랑스 리옹시립응용예술대학에서 실내디자인을 전공하고, LG화학 인테리어 디자이너로 근무했다. 서울과 프랑스를 오가며 4번의 개인전을 열었고, 10여 편의 바로크 미학의 생산적 측면을 재조명하는 연구 논문을 썼다. 이런 관심에서 바로크 양식의 은밀한 의도와 기능들을 밝히는 작업을 하고 있다. 현재 대구한의대학교 실내건축학과에서 학생들과 함께 건축 공간을 사유하고 있다. 그 사유를 움직이는 것은 건축과 디자인이 아닌, 철학과 문학, 과학에 있다는 믿음 아래 그것을 건축과 예술의 시선으로 바라보고 있다. 때문에 건축 작업은 물론 회화 작업을 할 때도 수학적인 논리로 세상을 보고자 한다. (어떤 장르든) 디자인이란 창작이 아니라 필연적이고, 정상적이며, 자연적인 산물, 즉 인위성이 배제된 원리라고 생각하기 때문이다. 저자의 첫 책인 《예술을 읽는 9가지 시선》은 수학이 기호와 숫자를 통해 세상의 이치를 나타낸다면, 시각예술은 형태로서 그것을 가능하게 한다는 믿음에서 탄생되었다.  

 

들어가며
프롤로그

1. 아름다운 이유
2. 테네브리즘
3. 르네상스에서 바로크로
4. 잠재된 현재
5. 감각을 넘어서
6. 부재하는 이미지
7. 영혼의 기화장치
8. 가톨릭의 마케팅
9. 몸과 영혼의 합일
10. 자기증식의 공명
11. 바로크적인 욕망
12. 시선의 이중성
13. 은폐
14. 아우라의 조건
15. 무(無)의 형상
16. 심연의 장(場)
17. 바로크적인 구조
18. 부정성의 여운
19. 나타남 또는 사라짐
20. 영화적 양감(量感)
21. 현전에 대한 갈망
22. 상대적 통일성
23. 흐르는 시간
24. 영원한 현재
25. 안과 밖, 밖과 안
26. 유일하고, 또한 상대적인 무엇
27. 세상의 얼개
28. 존재의 낱알
29. 감각은 실재일까
30. 인간이란 무엇인가
31. 모나드
32. 예정된 조화
33. 라이프니츠의 중국
34. 변화의 순리
35. 상대적인 감각
36. 어둠과 침묵의 아우라
37. 몰아적 조응
38. 보이지 않는 것들의 조화
39. 감각 속에 잠긴 형상
40. 움직이는 미
41. 출렁이는 패턴
42. 시대에 드리워진 어둠의 이유
43. 허무주의적 의지
44. 영혼의 구멍, 광기
45. 주름진 존재들
46. 지금 여기!
47. 권력의 도구
48. 모순과 이격
49. 실재와 가상의 이중성
50. 계속저음과 호모포닉