연출의 시선

▣ 작가 소개

나진환
1990년 프랑스로 유학, 국립 파리 8대학교 연극과에서 학사, 석사, 2001년 박사학위를 취득했다. 파리에서는 극단 Gamy-unnul을 창단하여 상임연출과 대표를 맡아 활동했으며 Lab-oratiure d''Ethnoscenologic 특별연구원으로 활동했다. 귀국 후, <연극교육연구> 편집위원장 역임, 한국연극학회, 한국연극 편집위원을 역임했다.
현재, 성경대학교 연극영화학부 교수이며 극단 피악 상임연출 및 대표를 맡고 있으며 한국연극교육학회, 한국연극학회, 드라마학회 이사, ITI 문화정체성과 발전위원회 위원장, <공연과 리뷰>의 주요 필진으로 활동하고 있다.

▣ 주요 목차

서문_ ''평론''이 아닌 ''공연해설서''를 향하여

Ⅰ. 연출의 시선의 이론적 토대

Ⅱ. 연극에 대한 시선
1 이윤택의 연출미학과 김소희의 연기론에 대하여
2 연출이 인간을 바라보는 방식: 임형택의 개념, 박정희의 관념, 박재완의 냉소
3 피를 흘리는 연극 보게 하기, 이성렬의
4 연극 속에 담긴 영혼의 풍경: 에드워드 호퍼의 쓸쓸함이 짙게 드리운 그림, 레프 도진의 세 자매
5 네크로슈스의 파우스트: 개념을 춤추는 연기
6 오스터 마이어 ''감각적 소외효과'', 민중의 적
7 감각적 그림의 두 형식, 안토니오와 클레오파트라, 갈매기
8 국립극단의 보이체크, 혹은 위기의 공간
9 공연에서 이루어지는 이야기와 정서의 결합방식:
　음악극 , 연극 배우수업, 3월의 눈키친
10 연극 공연미학의 다원화(多元化) 실험:
김광보의 주인이 오셨다, 다비드 뵈쉬의 우어파우스트, 김태운의 에코
11 피터브룩의 11그리고 12의 장면의 변화방식과 김승철의 안티고네, 주제의 물질화 방식
12 연극예술에서 기술은 윤리학에 존속 된다: LG아트센터 10주년 기획공연 바냐 아저씨, 리빙
13 창작예찬, 김태훈의 고요한 아침의 호텔, 임경식의 등화관제: 대본에서 다시 희곡으로
14 2009년 서울국제공연예술제:
　 연극의 지역적 권위주의를 넘어서게 하는 국제문화의 다양한 두께들의 ''자극''의 ''파장''
15 한태숙 연출 작품에 대하여
16 연극언어의 확장과 배우 연기술의 위치: 김현탁의 산불
17 수원화성과 : 역사의 감각적 환경과 몽환정 해체 방식
18 달의 소리은 우리게 무엇을 말하는가? 연출가의 궤적은 증언한다
19 연출, 작품의 내적 구조에 헌혈하기: 박근형의 서쪽부두와 임도완의 벚꽃동산
20 국제문화시대의 현대 연극의 공연성, 아가멤논
21 2006 서울국제공연예술제
22 박장렬 연출 작품에 대하여
23 창작 과정으로서의 극단의 내적 담론에 대한 시선:
　 극단 수레무대의 피에르빠트랑
24 관객과의 새로운 잠정의 소통 : 관객을 불쾌하게 하기, 손정우의 의자
25 서재형의 릴레이, 예술가의 자기규정의 미학총론 향하여
26 직업 배우에 대한 윤리적 연리론의 중요성: 위트, 아트의 연기에 대한 태도 비평

Ⅲ. 뮤지컬에 대한 시선
1 뮤지컬 형식을 통한 예술성과 대중성의 특별한 조화:
　뮤지컬 아이다, 빌리 엘리어트, 지킬 앤 하이드
2 인간 ''본성''의 문제를 다룬 특별한 형태의 뮤지컬 헤드윅과 두 도시 이야기
3 위대한 인간 영혼의 대서사시, 뮤지컬 레미제라블
4 모순적 결합의 기묘한 하모니, 뮤지컬 블러드 브라더스
5 뮤지컬로서의 닥터 지바고와 모비 딕
6 ''노래하지 않는'' 댄스 뮤지컬
7 뮤지컬로 탄생하는 영웅: 뮤지컬 영웅
8 ''상업극''이 아닌 ''여가문화''로서의 뮤지컬: 드림걸즈, 맘마미아, 바람의 나라

Ⅳ. 무용에 대한 시선
1 무용적 몸의 사유
2 부토의 몸짓은 고통스러운 자기반성과 용서의 선언?
3 연극적 상황 속의 무용적 신체와 연극적 신체가 만드는 무용적 공간:
　박호빈의 배꼽, 정영두의 제7의 인간
4 Modafe 2005, 행위자의 육체를 통하여 조망되는 관객의 몸