예술 경제와 통하다

경제학자가 본 예술과 예술시장 - 호모에스테티쿠스(Homo Aestheticus : 미학적 인간)와 예술 -

인류는 삶을 '노동(勞動)'의 날줄과 ' 여가(餘暇)'라는 씨줄로 엮으면서 여가(놀이)를 문화로 발전시켰다. 문화는 경제력을 바탕으로 예술로 생산되기 시작하면서 인간을 호모에스테티쿠스(Homo Aestheticus : 미학적 인간)라고 불렀다. 이성적인 존재인 인간이 형이상학을 추구했고 이것의 산물로 예술이 생성, 발전했다고 보는 것이다. 중세까지의 예술은 생산자보다 소비자 위주였다가 근세에 와서는 생산자 중심으로 18세기 중엽 영국의 산업혁명에 이르러 문화와 예술은 대중화의 길을 걷는다. 예술 소비의 주체인 대중을 기반으로한 직업적인 예술가가 등장하고 예술가와 대중을 연결하는 출판업, 신문, 잡지, 화상,화랑등이 등장하게 된다. 이러한 변화는 과거 수요자(왕이나 귀족, 종교집단)에 의해 경제적 도움을 받던 시대에서 예술가가 직업인으로 살아가야 하는 현실에 놓이게 되었다. 대중에게 인정받는 예술가는 풍요했지만 소수였고 그 외 예술가들이 궁핍속에서 살아야 했다. 이 책은 경제학자의 눈으로 예술의 발전과정과 순수예술과 대중예술의 탄생과 소멸 예술교육, 예술가를 지원한 시스템(메세나등), 예술가와 경제발전, 예술가와 예술시장 등을 폭넓게 다루고 있다. 전문적인 경제지식은 이해하려 애쓰지 말고 살짝 건너 뛰어도 무방하리라. 작곡가와 작품, 화가들의 이야기, 유명작품에 얽힌 일화, 미술관이야기를 만날 수 있다. 영화산업에 대한 담론은 현재진행형이다. 2000년대 들어 영화산업이 급속히 성장했으나 명암(明暗)을 안고 있다. 양(量 ) 과 질(質_내용)의 균형이 맞는지, 양화(良貨)가 악화(惡貨)에게 구축(驅逐)되는 현실은 어떻게 풀어야 할 것인지.영화제 작자, 영화관 운영자, 문화산업관리기관과 영화소비자등 영화를 사랑하고 향유하려는 이에게 순수예술 영화의 생존 법칙 으로 '시네 큐브'의 경영전략을 소개하고, 스크린 쿼터제의 문제점도 되짚어 본다.

저자 : 최병서

서울대학교에서 독일문학을 전공했고 연세대학교 대학원에서 경제학을 수학했다. 미국으로 건너가 펜실베니아대학교에서 경제학 석사, 뉴욕 컬럼비아대학교에서 ‘인간자본이론에 기초한 실증적 분석’으로 경제학 박사학위를 받았다. 현재 동덕여자대학교 경제학과에 재직 중이다.

대학 시절부터 시작된 인문학과 사회과학 전반에 걸친 호기심은 자신의 연구 분야를 교육, 분배적 정의, 사회제도, 문화예술 영역에 대한 경제적 분석으로 확대시켰다. 경제적 동기에 기초한 인간행동에 관한 그의 탐구정신은 인간에 대한 끊임없는 이해와 따뜻한 시선에서 비롯된다. 문화경제학회 회장을 역임했으며, 많은 강연과 다양한 매체에 칼럼을 기고해왔다.

지은 책으로는 《애커로프가 들려주는 레몬시장 이야기》, 《파리 느리게 걷기》, 《런던 느리게 걷기》, 《영화 경제를 말하다》, 《로빈슨 크루소 경제 원리》 등이 있다.

이 책을 쓰면서/ 4

1부 문화예술과 시장

1 문화와 예술 그리고 생산력•12

 2 전통경제학에서 문화예술 경제학으로•17

 3 문화경제적 균형(러스킨적 균형상태)•22

 4 예술에 대한 취향의 중요성•26

사례_ 구스타프 말러Gustav Mahler 연주회•29

참고_ 문화예술에 대한 선호체계로서의 무차별곡선•31

 5 예술과 시간집약적 소비 •33

 6 예술에 대한 평균적 취향과 대중예술의 통속성•37

 7 순수예술에서 대중예술로•41

 8 순수예술에 대한 대중의 저주와 순수예술의 고사 위기•50

 9 예술의 대체 가설•57

 10 경제발전과 문화예술: 예술가의 패러독스•68

2부 미술과 시장

1 화가와 미술시장•78

 2 예술과 창의성•90

 3 근대 예술시장의 발전•97

 4 위작(僞作)과 모작(模作)•108

 5 예술 작품으로서의 미술관•119

 6 미술관 수장고의 경제학•128

 7 경제모형과 예술가의 눈(眼)•137

 8 가치의 선택과 개념미술•144

 9 경제불황과 전업작가: 고갱이 타히티로 간 까닭은?•154

 10 낙서에서 예술로•162

에피소드 1_ 아델레 블로흐바우어 부인의 귀환•169

에피소드 2_ 현대예술의 현주소•175

3부 공연예술시장 분석

1 공연예술 수요•184

읽어보기_ 자본주의 사회에서의 시간 배분•192

 2 공연예술 생산과 공급•195

 3 공연예술 산업에서의 최적 공급량•206

 4 공연단체의 의사결정모형•212

 5 공연가격차별과 수입극대화•220

 6 뮤지컬 흥행과 공연티켓 가격•227

 7 공연예술의 흥행방정식•233

 8 동료재(同僚財)와 디드로(Diderot)효과•240

에피소드 1_ 실패한 독립 음악가 모차르트•249

에피소드 2_ 음악사에서 지울 수 없는 일화들•257

4부 공연예술부문의 생산성 딜레마

1 보우몰의 비용 질병(Cost Disease)•266

 2 공연예술산업 딜레마의 탈출구는 없는가?•276

참고_ 보우몰의 비용 질병 모형•285

5부 예술에 대한 지원과 예술가

1 예술 부문에 대한 지원 근거•292

 2 예술 산업의 외부 효과•297

 3 예술 지원방식•304

 4 케인즈와 문화예술 지원•314

 5 직업으로서의 예술가•318

 6 예술가의 길과 예술가 노동시장의 구조•325

 7 예술지원 기업과 메세나•332

에피소드_ 차이코프스키 콩쿠르와 미국의 자존심•341

6부 영화산업

1 영화의 경제적 특성•344

 2 영화제작과 투자비용•349

 3 스타의 경제학과 흥행•354

 4 영화는 사치재인가?•358

 5 우리나라 영화산업의 흥망성쇠•361

이 책을 마무리 하면서/ 366