바이블 클래식

넓고 깊은 종교음악의 세계

책은 1부 구약성서, 2부 신약성서로 나누어 각각 14 작품, 6 작품의 성경에서 출발한 클래식 음악을 소개한다. 성경의 모든 책을 다루는 것은 아니지만, 창세기부터 요한계시록까지, 성경에서 영감을 얻은 클래식 작품을 망라했다. 종교음악을 가까이 접해보고 또 이를 독자들에게 소개하기 위해 하나하나 찾아보면서, 지은이는 의외로 종교음악의 폭이 무척 넓다는 것을 발견하게 된다. 시대와 장르를 막론하고 종교와 관련 있는 음악이 고구마 줄기처럼 쏟아져 나온 것이다. 덕분에 수많은 종교음악 중에서 무엇을 소개할지를 두고 지은이는 행복한 고민에 빠지게 되었다. 일례로 헨델은 그 유명한 합창곡 “할렐루야”가 나오는 〈메시아〉는 물론이고 〈사울〉,〈솔로몬〉,〈여호수아〉까지 수많은 종교 곡을 내놓았다(이 책에는 헨델의 종교음악에 네 작품 소개되었다). 또한 우리가 익히 알고 있는 바흐, 비발디, 멘델스존 등은 물론, 불신과 회의의 시대라는 20세기에 활약한 쇤베르크와 스트라빈스키, 메시앙과 번스타인 같은 작곡가들이 작곡한 종교음악도 소개돼 있다.

오페라와 교향곡 같은 세속음악이더라도 성경에서 출발한 음악은 책 속에 포함됐다. 작곡가들이 종교음악이라는 형식에 얽매이지 않고 세속음악의 형식으로 성경 이야기를 풀어낸 경우가 많기 때문이다. 여기서도 성경이 유럽의 문화 전반을 떠받치는 두 기둥 중 한 축이었음을 확인할 수 있다. 생상스의 〈삼손과 델릴라〉, 베르디의 〈나부코〉, 리하르트 슈트라우스의 〈살로메〉 등 성경에서 모티브를 얻은 오페라와 번스타인의 〈예레미야 교향곡〉, 스트라빈스키의 〈시편 교향곡〉이 그런 예다. 외피는 교향곡이나 오페라 같은 세속음악이어도 본질적으로 지극히 종교적인 작품들이다.

삶의 결정적인 순간마다

작곡가들은 종교적인 곡을 썼다!

지은이는 종교음악을 소개하면서 음악의 바탕이 된 성경 이야기는 물론, 작곡 당시 작곡가가 처한 현실적 상황과 음악 세계에 대한 이야기도 풀어놓는다. 특히 정치적 신념과 종교적 믿음이 충돌할 때, 경제적 궁핍과 예술적 자각 사이에서 방황할 때, 작곡가들이 삶의 결정적인 순간을 맞이할 때마다 종교적인 곡을 썼다는 사실에 눈길이 간다. 일례로 쇤베르크가 출애굽기 속 모세를 주인공으로 삼은 오페라 〈모세와 아론〉을 작곡한 것은 나치의 반(反)유대주의가 기승을 부리던 암울한 시기의 일이다. 유대인인 쇤베르크는 일찍이 개신교로 개종했고 제1차 세계대전 때 자원하여 참전하는 등 스스로 오스트리아인이라고 믿어 의심치 않았으나 반유대주의를 직접 경험한 후 마음에 큰 타격을 입었다. 이후 시오니즘에 경도된 쇤베르크는 이집트에서 노예 상태로 있던 유대인을 이끌고 가나안으로 향했던 모세 이야기를 작품으로 옮기기에 이르렀던 것이다. 안타깝게도 이 작품 〈모세와 아론〉은 완성되지 못하고 말았다.

말러처럼 ‘지휘하는 작곡가’가 되겠다는 야심을 품었던 번스타인이 처음으로 작곡한 교향곡 또한 성경 예레미야 애가를 바탕으로 한 것이다. 예루살렘 멸망에 고통스러워하는 히브리 민족의 비극을 노래했기에 이 교향곡은 유대인이라는 번스타인의 정체성이 녹아 있는 작품이기도 하다.

또한 메시앙이 제2차 세계대전 중 독일군의 포로로 괴를리츠 수용소에 포로로 잡혀 있던 동안 요한계시록에서 영감을 얻어 작곡한 〈시간과 종말을 위한 4중주〉도 빼놓을 수 없다. 이 작품은 1941년 1월 15일에 함께 수감되어 있던 세 명의 연주자와 메시앙 자신의 피아노 연주로 괴를리츠 수용소에서 초연됐다. 이처럼 작곡가들은 그야말로 ‘종교에 귀의(歸依)’하여, 즉 종교에 돌아가 기댐으로써 힘든 시절을 겪어 낼 힘을 얻는 동시에 수많은 사람에게 종교적 영감을 전해 준 작품까지 내놓았던 것이다.

각 글의 말미에는 수많은 레코딩 중에서 지은이가 엄선한 음반과 영상이 소개되어 있다. 글을 읽은 후에 추천된 음반이나 영상을 찾아보면 종교음악에 대한 이해도가 상당히 높아질 것이다. 해당 종교음악과 관련된 지휘자 혹은 연주자의 일화 또한 흥미를 더한다. 음반뿐만이 아니라 영상까지 다루고 있는데 특히 독특한 연출을 보여주는 프로덕션을 소개해 흥미를 더한다. 

지은이 : 김성현

『조선일보』 기자. 베를린 필하모닉 오케스트라의 전 상임지휘자인 사이먼 래틀과 피아니스트 겸 명지휘자 다니엘 바렌보임의 전기를 번역했다. 일간지에 연재한 ‘클래식 ABC’ 코너를 바탕으로 『클래식 수첩』을 펴냈고, 유럽 8개국 21개 도시 42개 공연장에서 176편의 공연을 지켜보고 『365일 유럽 클래식 기행』으로 묶어냈다. 32편의 영화에 흐르는 클래식 선율을 주제로 한 『시네마 클래식』과 프랑스 문학을 뼈대로 한 오페라를 소개한 『봉주르 오페라』를 썼다. 또 현대음악 입문서 『오늘의 클래식』과 모차르트의 삶과 음악을 조명한 클래식 클라우드 시리즈 『모차르트』를 썼다. 대중에게 클래식을 친숙하게 소개하는 유튜브 채널 ‘클래식 톡’을 운영하며 직접 관객과 만나는 강연 활동도 펼치고 있다.

들어가며

I. 구약성서

1. 창조의 경이로움과 낙원의 아름다움-창세기와 하이든의 〈천지창조〉

2. 불신의 시대에 던진 믿음이라는 화두-출애굽기와 쇤베르크의 〈모세와 아론〉

3. 독일의 ‘용병 음악인’에서 영국의 ‘국민 음악가’로-여호수아서와 헨델의 〈여호수아〉

4. 성경에서 찾아낸 세속적 러브스토리-사사기와 생상스의 〈삼손과 델릴라〉

5. 살아 있는 권력과 후계자의 갈등-사무엘상과 헨델의 〈사울〉

6. 위대하거나 인간적이거나-사무엘하와 오네게르의 〈다윗 왕〉

7. 정치적 아부가 예술이 되는 순간-열왕기상과 헨델의 〈솔로몬〉

8. 진정한 예술의 신을 섬기며-열왕기하와 멘델스존의 〈엘리야〉

9. 승리의 노래-유디트서와 비발디의 〈유디트의 승리〉

10. 기도와 노래의 교향곡-시편과 스트라빈스키의 〈시편 교향곡〉

11. 배고픈 자를 먹이고 헐벗은 자를 입혔던 음악-이사야서와 헨델의 〈메시아〉

12. 금빛 날개를 타고 온 성공-예레미야서와 베르디의 〈나부코〉

13. 나라 잃은 민족의 애가-예레미야 애가와 번스타인의 〈예레미야 교향곡〉

14. 완벽주의가 빚어낸 최고의 합창 음악-다니엘서와 월턴의 〈벨사살의 향연〉

II. 신약성서

1. 서양 종교음악의 정점-마태복음과 바흐의 〈마태 수난곡〉

2. 영광과 수난, 그 충돌과 공존-요한복음과 바흐의 〈요한 수난곡〉

3. 가장 종교적이지 않은 성경 이야기-마가복음과 슈트라우스의 〈살로메〉

4. 음악이 된 마지막 말씀-누가·요한복음과 하이든의 〈십자가 위의 일곱 말씀〉

5. 박해자에서 전도자로, 회심의 노래-사도행전과 멘델스존의 〈성 바울〉

6. 시간의 끝에서 흐르는 구원의 선율-요한계시록과 메시앙의 〈시간의 종말을 위한 4중주〉

참고문헌