뮤지컬의 탄생

변화를 두려워하지 않는 뮤지컬 150년의 역사

뮤지컬은 어떻게 공연예술의 대표선수가 되었을까?

이 책은 뮤지컬이란 장르가 본격적으로 등장했던 20세기 이후의 뮤지컬 발전사를 주요하게 다룬다. 그 시대의 사회상, 정치경제적인 상황이 뮤지컬 작품에 어떠한 영향을 주었으며 그로 인해 어떠한 트렌드가 생기고 사라졌는지, 20세기 이후의 뮤지컬 역사를 구체적인 작품을 통해 밝혀갔다.

2차 대전 이후 1960년대까지는 미국이 세계 최고의 산업국가로 부상하면서 뮤지컬 역시 황금기를 맞는 과정을 다루었으며, 1970년대는 변혁의 시대에 부응하지 못해 침체되었지만 그 어느 때보다도 다양한 실험을 통해 혁신적인 작품들을 남긴 시대로 파악한다. 1980년대는 신자유주의의 등장과 메가뮤지컬 시대를 연결시켰고, 1990년대는 점점 더 산업화 되어가는 과정 속에서 거대 기업인 디즈니 뮤지컬의 등장을 의미 있게 살폈다. 2000년대 이후 사회가 점점 다양해지면서, 뮤지컬 역시 다양한 스타일이 공존하는 시기로 구체적인 작품들을 소개하였다. 이러한 뮤지컬 역사를 살펴보면서 그 어느 장르보다도 유연하게 발전해온 뮤지컬의 특성을 발견하였다.

기존 뮤지컬의 역사를 다룬 책들은 공연계 안에서의 내적 흐름을 중심으로 작품 내용이나 작가와 작곡가의 소개 및 창작 과정을 집대성한 방식을 취했다면, 이 책은 왜 그 시대에 이러한 작품이 등장하였는지를 사회, 경제, 문화적인 관계성을 통해 살펴보려 했다. 뮤지컬의 역사를 사회, 경제적인 흐름 속에서 파악해 보려고 시도한 첫 책이다.

지은이 : 고희경

홍익대학교 공연예술대학원장

저자는 1987년 예술의전당을 시작으로 대성 디큐브 아트센터 극장장과 홍익대 대학로 아트센터장 등을 지내며 클래식, 오페라, 연극, 뮤지컬을 기획, 제작했다. 디큐브 아트센터와 홍익대 대학로 아트센터 등 뮤지컬 전용극장, 여수 GS칼텍스 예울마루 공연장 건립에도 깊이 관여했다. 현재는 홍익대학교 공연예술대학원 교수로 뮤지컬 이론과 예술경영 이론을 강의하고 있다. 예술의전당에서는 〈맘마미아〉, 〈렌트〉, 〈명성황후〉 등을 뮤지컬 전문 기획제작사와 공동제작하였으며 〈오페라의 유령〉, 〈캣츠〉 투어 공연도 기획하였다. 저자가 일하는 동안 디큐브 아트센터와 홍익대 대학로 아트센터에서는 〈시카고〉, 〈헤드윅〉, 〈레드북〉, 〈젠틀맨스 가이드〉, 〈외쳐 조선〉 등 다수의 뮤지컬이 공연되었다. 2012년부터 10년간 여수GS칼텍스 예울마루 비상임 예술감독으로 공연전시 프로그램을 총괄 자문했다. 서울대학교 불어불문학과를 졸업하고 서강대학교 신문방송학과에서 공연예술학 박사과정을 수료했으며 번역서 『뮤지컬 워크숍』, 공동저서 『인문의 스펙을 타고 가라』를 출간한 바 있다.

기획의 글

서문 : 뮤지컬은 어떻게 공연예술의 대표선수가 되었을까

제1장 대중음악극의 등장 : 19세기 후반 - 1910년대

공연의 시작, 뮤지컬

유럽의 대중음악극

벨 에포크와 카바레

파리와 빈의 오페레타, 오펜바흐와 슈트라우스 2세

런던의 뮤직홀과 길버트-설리번의 코믹 오페라

신생국가 미국의 음악극

문화수입국 미국의 변화

현실 도피의 상징, 오페레타

초기 대중음악극, 민스트럴 쇼부터 엑스트라버간자까지

제2장 뮤지컬의 시작 : 1910년대 - 1930년대

미국의 부상과 대중문화 시대의 개막

제1차 세계대전과 변방국의 부상

재즈와 댄스 열풍, 1920년대 뉴욕

틴 팬 앨리, 대중음악 산업의 발신지

뮤지컬의 시작

흥행사 지그펠트의 폴리스

최초의 진지한 뮤지컬 〈쇼보트〉

황금시대의 여명

대공황과 뮤지컬의 변화

포크 오페라 〈포기와 베스〉

제3장 뮤지컬의 황금시대 : 1940년대 - 1960년대

아메리칸 드림과 뮤지컬의 완성

제2차 세계대전과 미국의 성장

대중문화의 중심, 뮤지컬

협업하는 종합예술, 뮤지컬

황금시대 황금 콤비, 로저스와 해머스타인 2세

뮤지컬 창작의 모델 〈오클라호마!〉

황금 콤비의 히트작들

다양한 뮤지컬 코미디

틴 팬 앨리 스타들의 건재, 어빙 벌린, 콜 포터

뉴욕, 뉴욕 〈온 더 타운〉과 〈아가씨와 건달들〉

뮤지컬 신데렐라의 탄생 〈마이 페어 레이디〉

황금시대의 혼란과 종언

인종과 세대의 충돌 〈웨스트 사이드 스토리〉

절정과 종언 〈헬로, 돌리〉와 〈지붕 위의 바이올린〉까지

오프 브로드웨이 히트작들

제4장 브로드웨이의 침체와 혁신 :1960년대 말 - 1970년대

젊은이의 함성과 불안

베이비붐, 반전운동, 로큰롤

시대 변혁을 뮤지컬로 〈헤어〉

록 오페라 〈지저스 크라이스트 슈퍼스타〉 〈에비타〉

록 뮤지컬의 시도들

침체 속 새로운 경향

석유파동과 브로드웨이의 침체

새로운 경향, 연출·안무가의 시대

침체의 돌파구 〈코러스 라인〉

현대를 은유한 과거 〈카바레〉와 〈시카고〉

브로드웨이의 혁신 아이콘, 스티븐 손드하임

뮤지컬 크리에이터

프린스와 콘셉트 뮤지컬 〈컴퍼니〉에서 〈스위니 토드〉까지

라파인과 작가주의 뮤지컬 〈조지와 함께한 일요일 공원에서〉 〈숲 속으로〉

제5장 메가뮤지컬의 시대 : 1980년대

냉전의 약화와 뮤지컬 주도권의 변화

붕괴되는 이념, 커지는 자본

약화된 브로드웨이, 부상하는 웨스트엔드

1980년대 대표 미국 뮤지컬 〈42번가〉

뮤지컬의 브리티시 인베이전

영국 뮤지컬의 전통

로이드 웨버와 뮤지컬의 브리티시 인베이전

브로드웨이 주류가 된 메가뮤지컬

이상한 이름, 메가뮤지컬

메가뮤지컬의 시작 〈캣츠〉

뮤지컬의 대명사가 된 〈오페라의 유령〉

매킨토시와 프랑스 창작자들 〈레미제라블〉 〈미스 사이공〉

쇠퇴와 영향

제6장 다시 서는 브로드웨이 : 1990년대

신자유주의의 등장과 브로드웨이의 변화

가까워진 세계, 신자유주의, 포스트모더니즘

다시 기지개를 켜는 브로드웨이

42번가의 디즈니

엔터테인먼트 기업의 등장

뮤지컬의 새로운 길 〈라이온 킹〉

브로드웨이 슈퍼 파워

복고와 향수

과거가 살린 브로드웨이, 리바이벌 붐

올드 팝의 향수, 주크박스 뮤지컬

새로운 뮤지컬의 등장

브로드웨이 키즈의 뉴 뮤지컬 〈렌트〉

안티뮤지컬, 포스트모던 사회의 상징 〈헤드윅〉

제7장 21세기 :새로운 황금기를 꿈꾸며

새로운 천년의 시작

세계화의 명암과 브로드웨이

다양성 이슈가 보편화된 브로드웨이

왕성한 브로드웨이

9.11 테러와 브로드웨이의 대응

뮤지컬 코미디의 부활

대세가 된 무비컬

21세기형 메가뮤지컬 〈위키드〉

주크박스 뮤지컬의 진화

혁신의 새 경로, 오프와 신진 작가들

주류에 반발하는 신호들

실험과 개발, 교육부터 오프까지

라슨의 후예들

아웃사이더의 약진 〈스프링 어웨이크닝〉 〈하데스타운〉

뮤지컬 게임 체인저 〈해밀턴〉

여전한 웨스트엔드

복고, 무비컬, 주크박스

특별한 가족뮤지컬

맺음말 : 세계가 만드는 뮤지컬

참고자료 주석

참고문헌

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